だいたい月刊なみこの記事と似ていますが、書こうと思ったのはこっちが先だわー。一億と二千年前から書こうと思ってたわー。
さて、本記事の趣旨は、写真集作りとオールドレンズパラダイスの先日の講座を経て、自分が写真で表現したい事が掴めてきた気がするので、メモする。という物です。
そもそも、僕が撮っている写真には、作例と作品の二つがあります。
作例はその名の通りレンズ作例というカテゴリにまとめています。こちらは資料的な扱いで、画像の加工なんかは最小限です。
一方、作品は一撮光陰カテゴリとか、どこそこに行ってきた系（例えば奥野ビルとか、銚子とか）なんかの、ビジュアル的に魅力を求めて、画像加工もしている系です。
表現というものが関わってくるのは、主に後者の作品の方です。
まー表現とか言うと難しいんですけど、乱暴に言うと、写真で何をしたいのかって事かなと思います。
自分が惹かれる被写体と言うのは、古い建物とか、田舎の風景とか、あるいはどこかファンタジックな光景だったりして、それをこれまでは「自分にとっての非日常」みたいに呼んでいました。例えばこんな写真。
古い建物
田舎な風景
ファンタジックな光景
で、その「自分にとっての非日常」な写真で、何をしたいのか。ということをずっと考えていたんですが、今回出た一旦の答えが、現実逃避でした。
古い建物も田舎の風景もファンタジックな光景も、僕にとっては現実味が薄く、ある種の憧れの対象です。古い建物で暮らしたことも無ければ、育ちは東京だし、ファンタジーな世界にも行ったことが無いので。
なので、そういう写真を撮ったり、加工して作り出すことで、そこを埋めているのかなと。
かなり個人的な写真だと思います。「写真を通して何かを伝えたい！」みたいな欲求は、今のところあまり無いようです。自分が良いなと思う物が、他者にもそう思って貰えたら嬉しいですけど。
と言うわけで、今後は意識的に現実逃避な写真をたくさん撮っていきたいと思います。
